Naked lunch es el nombre genérico de un cuerpo de obra realizado durante el año 2020 .

Como punto de partida en una aproximación a la obra de Guillermo Fornes en palabras del crítico Fernando Castro Flores:

“Su obra se construye sobre dos pilares, la creación de un discurso basado en la síntesis y su trabajo gestual, transmitiendo en sus distintas series una travesía a la emoción, a la innovación y experimentación en el proceso creativo.

Sin duda, las pinturas “sedimentarias” de Guillermo Fornes son una encarnación del paso de lo paisajístico al interior, de lo descomunal a lo íntimo, conjugando ese raro lugar intermedio en el que puede manifestarse lo sublime. La actualidad de lo sublime, nombrada por Barnett Newman.

El imaginario de Guillermo Fornes revela una extraordinaria poética, nos atrapada con su, valga la paradoja, contundente levedad, sus fascinantes formas hacen que nos acerquemos al filo de lo sublime “Todas las grandes obras –apunta John Berger-, las obras que nos esclavizan para siempre están así de cerca de aquello que las inspiro”. Es difícil hablar de los placeres y recónditas armonías de esas experiencias que tienen que ver con la cercanía. Hay que estar preparado para escuchar lo inaudito. Fornes es un pintor de lo diáfano, sabedor de que lo más profundo es, al mismo tiempo, la piel y el aire.”

Guillermo Fornes video “Naked Lunch”

Guillermo Fornes (Bilbao 1964)
Comenzó su carrera hace 30 años en Londres, donde estudio Bellas Artes en el Kings College of Art, ha colaborado con el Museo Guggenheim de Bilbao y trabajado en la Fundación Bilbao-Arte. Su obra ha sido expuesta en galerías en europa y america. Su trabajo se encuentra en colecciones institucionales y privadas nacionales e internacionales.